Os registros históricos do ponto cruz coincidem na Pré-história. No tempo em que os homens moravam em cavernas, o ponto cruz servia para costurar as vestimentas, feitas de pele de animal. Usavam agulha de osso e no lugar de linhas, tripas de animais ou fibras vegetais. Fragmentos de linho datados de 5000 a.C. retirados de túmulos egípcios em escavações arqueológicas revelaram que o ponto cruz era usado para cerzir peças de tecido. Na antiguidade, os romanos descreviam o bordado como “a pintura de uma agulha”, mas foram os babilônicos que batizaram esta técnica.

Existem controvérsias sobre a origem do ponto cruz, da forma como é utilizada hoje. A quem acredite que ela tenha surgido na China e espalhou-se pela Europa, Ásia e Estados Unidos, principalmente na Inglaterra, onde foram encontrados os primeiros trabalhos, em 1598. Naquele tempo, o ponto cruz era para as mulheres a única escola que lhes permitiu aprender junto à técnica dessa delicada arte: letras do alfabeto, borboletas, flores, casas, bordas floridas e as famosas amostras (samplers - na língua Inglesa). Nos motivos, apareciam a assinatura de quem realizava o trabalho, a data e às vezes a idade da bordadeira.Desde a Idade Média até os dias atuais o prestígio do ponto cruz nunca diminuiu. Os motivos ganharam novas inspirações e muita vitalidade, levando os trabalhos às possibilidades de enriquecer a decoração, dar ares a criatividade e também valorizar a habilidade manual. A técnica para fazer o ponto cruz é simples e proporciona uma atividade relaxante, que não sobrecarrega a mente. Enquanto trabalhamos com o ponto cruz podemos ouvir música, conversar, etc. É possível interromper um trabalho e retorná-lo após meses, com o mesmo prazer de antes.

Fonte: PontoCruzNet

Minha história com a atividade artesanal inicia-se com o bordado em ponto cruz. Tudo começou quando minha melhor amiga de infância e adolescência me ensinou a arte de bordar… Tive muita curiosidade em aprender e logo que comecei a bordar me apaixonei por essa técnica tão delicada e que exige atenção (pois é muito detalhista) e muita paciência (que eu tenho de sobra). Mas, infelizmente não pude dedicar muito tempo à essa atividade devido aos estudos e em seguida por causa do trabalho, mas ainda admiro muito os trabalhos realizados por outras bordadeiras e ainda tenho a esperança em voltar a bordar porque é muito prazeroso!

Período: 28/03/2007 a 31/03/2007

Vem aí a 14a edição da maior e mais importante feira de Hobby Criativo, Artes e Artesanato da América Latina e uma das três maiores do mundo que irá promover o Grande Ponto de Encontro Anual dos Empresários do Setor.
A Hobbyart comprovou os seus objetivos e consolidou-se como a feira indispensável para a profissionalização do setor como marco seletivo entre Fabricantes, Atacadistas e Varejistas dos mercados brasileiro e internacional, com ênfase na América Latina. Serão apresentados novos e recentes lançamentos que integram os últimos processos tecnológicos para atender às novas idéias que aplicarão na produção do vasto segmento de arte e artesanato.
Estarão presentes todos os níveis de Artesãos, independentemente do seu estágio, no sentido de aprimorar suas técnicas e vocações pelo redirecionamento profissional. É o lugar certo para quem expõe e visita, com destaque para a Indústria do Setor, que consegue conhecer e testar seus produtos e ações para o desenvolvimento de negócios para Arte, Artesanato e afins.Local: Transamérica Expo Center, Avenida Dr. Mário Villas Boas Rodrigues, 387 Santo Amaro - SP.

Créditos: Hobbyart

Período: 20/03/2007 a 23/03/2007 das 13h:00 às 21h:00A WR São Paulo vai realizar a I Brazil Patchwork Show, feira especializada nas técnicas artesanais do patchwork e do quilt, que utilizam retalhos de tecidos para a criação das mais belas peças para decoração, moda, entre outras.
Através da apurada observação do mercado das artes e do artesanato, a empresa constatou o crescimento das técnicas de patchwork e do quilt e decidiu investir, mais uma vez, em um evento especializado. Seguindo o padrão dos demais eventos de sucesso da WR São Paulo, a I Brazil Patchwork Show vai reunir fabricantes de produtos para a arte, revistas especializadas, lojistas e ateliês, totalizando quarenta expositores em uma área de 1200m2. Cursos básicos e avançados e uma mostra especial da técnica são os eventos paralelos programados durante a feira.

Local: Centro de Eventos São Luís, Rua Luis Coelho, 323 (paralela à Av. Paulista)

Ingressos: R$5,00 (à venda no local)

Promotor: WR São Paulo

Informações: Brazil Patchwork Show

Créditos: Clube do Artesanato

Os pincéis são umas das nossas principais ferramentas de trabalho, por isso, compre os melhores que puder. Mesmo porque, se você observar certos cuidados, seus pincéis vão durar muito tempo. Para cada técnica, para cada tinta, para cada superfície a ser pintada, existe um pincel mais indicado. As empresas fabricantes possuem catálogos que contém todas essas informações. A seguir apresento alguns tipos de pincéis e sua utilização.

- Chatos: geralmente são usados para pintar áreas maiores (relativamente ao tamanho do pincel). Também pode ser usado para pinceladas de flutuação e para pintar folhas nas técnicas de pinceladas praticadas.

- Chanfrados ou Angular: indicados para o Floating e para atingir áreas diminutas como cantos pontiagudos.

- Redondos: para pinturas de pinceladas ensaiadas como Bauernmalerei e outras.
- Redondo Angular (Deer Foot): também chamado “Pata de Vaca”, para efeitos de pêlo, de areia, de nuvens, etc.

- Filbert ou Língua de Gato: para traços retos e contínuos (largos ou finos, dependendo da posição em que for usado).

- Filete: para traços finos
- Liner: é como o filete, mas com as cerdas mais longas.

- Leque (Fan): usado para fazer “matinho”, cabelos, copas de árvores, etc.

- Trincha: Pincéis chatos e largos, para pintar grandes extensões, aplicar goma-laca, fundo ou verniz.

- Mousse: para efeitos especiais (muito usado em pintura em seda).

Fonte: GatoPreto